中山-中山市-这个在未来社举办的艺术展，带你看“未来4景”-南方地坪工程官方网站

近日，边界·共生“未来4景”公共艺术展在广州未来社举行，展出了四位青年艺术家陈安斯、陈一致、段俊豪、袁泽强创作一批在地性艺术作品。

策展人姜俊表示，四位艺术家完成了几个月的调研，和自己共同实施了这个公共艺术展“未来4 景（jing）”。它沿用了八景范式（潇湘八景、嘉禾八景、西湖十景、富岳三十六景……），创造了一个基于“未来社”的四件在地性作品——一楼的“21000赫兹”、庭院脚手架和四楼的“天空”、二楼的“系统人”、四楼的“A Day”。“我们将它们理解为对于观众驻足观看的邀请，对此我们在海报上新编了一个‘景’的通假字‘景’。它们如同亭子，是‘日’下之亭，也是‘曰’（对话、言说）之亭。这四位年轻的艺术家向我们展现了个体和场所之间的对话、沟通和反思。”

《A DAY》胶片、影像尺寸可变

展览中，陈安斯的作品《A DAY》是由胶片墙《Daily》和视频《A Day》两部分组成的在地性作品，分别纪录未来社周围建筑群阳台的日与夜，以及来到未来社的人们的日常生活。“今天在当代社会中，小到日程表大到居住空间，我们的时间被日历划分、空间被房子划分，在这些密集、重复且同质的格子里生活，有困境和挫折，又有沉浸其中怡然自得的快乐。”陈安斯表示。

《系统人——互联网情境中人的日常行为机制研究》影像、玻璃贴画

陈一致的作品《系统人——互联网情境中人的日常行为机制研究》由影像和玻璃贴画两部分组成：影像部分结合虚拟与现实，以未来社为基地实施在地性创作；玻璃贴画部分结合未来社观众提供的日常使用频率最高的软件截图，组成了一幅达芬奇的《最后的晚餐》。“正如每个人的指纹与身份识别都有所不同，系统记录下的我们也因浏览习惯与内容的不同而形成了不同的‘我’。希望通过作品记录这个存在于电流信息中的自我痕迹。”陈一致说道。

《21000赫兹》纱布、墨水

段俊豪作品《21000赫兹》由2000条左右的纱布悬挂而成，每一条上面的绿色痕迹都是手工染制，这些斑驳的绿色，共同组成了一个音频的波形图，同时也可以被理解为是一片人工的丛林。作品悬挂在未来社临街的玻璃廊道内，每个人都可以走进作品中，感受纱布在身上的拂动。“人耳的听力范围是20~20000HZ，21000HZ是一个存在但我们无法听见的声音频段。这是作品名的来源，这件作品剥离了声音原本听的属性，让我们用视觉与触觉去感受。”段俊豪介绍道。

《2.8立方天空》灯箱Ur膜 LED灯铝架

脚手架常用于现代城市的建筑工程，袁泽强从未来社的上空截取了一段，将它制作成了2.8立方的灯箱，并放置于建筑边遗留下来的脚手架中，希望它守护着这片祥和，象征着美好、憧憬的未来。“作品在玻璃上用荧光丙烯以渐变形式画一个天空，通过阳光的强弱，因时间变化，使其玻璃呈现不一样的效果。同时通过隐约的色彩变化，也让人沉浸在另一种时间与空间的交错中。”袁泽强表示。